出生于1947年的郝福生是汾西县人，大专文化，县政协六、七届委员。现为中国书画研究院常务理事、中国老年书画研究会创造研究员、中原书画院高级画师、客座教授，山西省美术家协会会员、山西省工艺美术家协会会员、临汾市美术家协会理事、临汾市作家协会会员、汾西县美术家协会主席、县老年书画家协会副主席兼秘书长。

郝福生自幼酷爱书画，曾入中央美术学院函授班学习三年，近二十年来临习齐白石、吴昌硕、萧朗、房新泉、祝焘、问雨、孙其峰、史如源、王仲年等大师作品。擅长花鸟，尤以画荷、画鸡、画柿著称。

作品百余次在全国展览中获奖。长卷《百鸡图》、百鸟图》、百鹤图》、《十二生肖图》远销海内外，出版有家庭书画集。

在书画界，“凤城三兄弟”无人不知。郝氏一门三代四十余口皆情系书画，自成一系，可谓是书香门第，一个家族如此重视传统国学尤喜书画艺术实属罕见。

郝福生先生受父母影响，耳濡目染，自小即爱好绘画。后师从山西省美术家协会副主席，著名画家邓相唐，画艺渐有进步。他多年从事文化教育工作，经常参加文事活动，并在中央美术学院函授班研习三年，这样的工作经历和艺术追求，使他的画品进一步提升，对国画的深层理解具体到一幅作品的结构和笔墨运用上，都有升华和提高。在一次重大节日纪念活动中，在北京军事博物馆参加笔会时，郝福生先生受邀上台，当众挥毫，细微处精心收拾，疏朗处大胆留白。时而惜墨如金，时而泼墨如水，一时间好评如潮。此后他的作品入选“世界华人庆奥运名家书画大展”，先后于洛杉矶、温哥华、巴黎、悉尼、墨尔本等城市展出，受到国际友人的认可。在业界，郝福生的牡丹、荷花、柿子、山水以及近年来创作的百虎、百鸡、百驴、百鹤、百蝶、百鸟、百花、百福、百寿等“百”字系列作品均为人称道，评价较高。

明代狂客徐渭曾言：“镜湖八百里何长，中有荷花分外香”。纵观郝氏众多题材作品，画荷一事，尤占其重，以荷花为文化载体的绘画艺术，郝福生先生浸洇数十年，独有建树。荷之花语为清白，出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清、亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。他对荷花从感性的认识到理性的体悟、从外形的把握到实质的解读已经到了非常深刻的层面。

为画好荷花，郝福生长期坚持以荷花为伴，从“小荷初露尖尖角”，到“秋风冷雨残荷”，他数十年写生不辍，将眼中之荷幻化心中之荷，将心中之荷倾注笔下之荷……长期与荷相处，以友共之。通过与荷花朝夕相处，以其敏锐的观察力和高度的概括力，长期捕捉荷花的特征和瞬间的动态，然后用他自己的审美向度和艺术情趣加以提炼、夸张，使之寓意深刻，生机勃勃。

在深入生活的同时，他不断汲取古人和今人的优长，在绘画道路上探索前进，对金碧风格、没骨风格、写意风格、泼墨风格等等技法流派广泛涉猎。为取法乎上，他初期苦学齐白石、吴冠中、王雪涛等大师风格和不同的特质。后在当代大家中遴选数家继续攻学。其中有画坛鬼才，中国国家画院版画院院长黄永玉先生。黄永玉被称为“荷痴”，不单是缘于他画的荷花样类众多，还在于他画的荷花独树一帜，神韵盎然。郝福生借鉴了他的技法，国画传统讲究“计白当黑”，他偏偏来个“以黑显白”，这种反向继承不但使画面看上去主体突出，色彩斑斓，而且显得非常厚重，有力度。相比于明末清初朱耷荷作之孤傲于世，通过板刷纵横、大开大合，他表现出的是大气磅礴、绚丽宏伟之气质，这在他的《艳香十里醉秋风》、《香风十里弄晴晖》等作品中体现的淋漓尽致。他推崇的又一位丹青名家为山东画院高级画师、临沂画院院长房新泉先生，潜心学习房先生画作，最大的收获在于标新立异的技法。通观郝福生作品，很多通过洒盐法、泼奶法等等方式处理。这一系列作品诸如《红渠秋艳》、《风雨入秋池》、《荷塘雨后》等，均是神清骨辣，满纸烟云，动静结合，灵活自然，通过泼、洒、冲、流等手法，画面色彩柔和，飘洒流畅，韵味无穷。近年来，郝福生重点对彩墨艺术大家李夜冰先生的荷作进行悉心研习，获益匪浅。用他的话说，李夜冰先生成功的将西方油画技法融入国画技法中，通过中西合璧，达到撼人心魄的色彩气势。正因为如此，才有了郝氏《雨荷》、《梦荷》、《雾荷》一系列作品。这些作品注重色彩，突出虚实，着眼明暗，达到了潜心独用之境界，具备了自己的风格。他笔下荷花兼具物理、物情、物态。有时富丽堂皇，有时清妍秀丽。

在继承中创新，在借鉴中发展，郝福生先生坚持人品与作品的高度结合，在艺术世界中寻求人生印证，凸显人格魅力。无论是黄永玉老师、房新泉老师还是李夜冰老师，或者身边许许多多的画界同仁，郝福生坚信“三人行必有我师”，在艺术面前虚怀若谷，如履薄冰，小心翼翼，孜孜以求，终成心语：“知花容易知荷难，以荷为友方知禅;师古不泥古，自成我中法;与古人对话，走艺术自我才是我辈出路。”

在画荷的理论研习和创作实践中，郝福生先生依然努力探求不断创新。（张行健）