临汾新闻网讯 8月12日，第30届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”(专业组)佩花晚会在河北廊坊落下帷幕。临汾市文化艺术学校(临汾蒲剧传承发展中心)24级学生张博雅凭借蒲剧《火凤凰》的惊艳演绎，从全国千余名专业少儿戏曲选手中脱颖而出，成功斩获全国少儿戏曲最高荣誉——“中国少儿戏曲小梅花”(专业组)称号，成为本届赛事临汾市唯一获奖选手。

　　一枚沉甸甸的“小梅花”奖章，既是对15岁的张博雅千日苦练的回馈和褒奖，更是临汾蒲剧代代赓续的生动见证。

　　与往届不同，本届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”活动，实行京剧、昆曲等各地方戏种同台竞技、不分剧种统一评比的模式，赛事含金量、竞技难度、获奖门槛大幅提升。在这场全国顶尖少儿戏曲选手的“同台角逐”中，张博雅携7分多钟的完整蒲剧折子戏《火凤凰》惊艳亮相。她武打动作利落干脆，唱腔醇厚韵味十足，整场表演张弛有度、一气呵成，兼具专业性与观赏性。现场一位评委予以高度评价：“表演极其成熟老练，干净利落，是全场表现最优秀的选手之一。”

　　一千八百多天的练功路

　　蒲剧《火凤凰》讲述了白鹭仙子为救同伴勇闯险境、力战鹰魔的侠义传奇，是蒲剧武旦行当的经典代表作。这部戏涵盖双鞭、踢枪、翻扑等多项蒲剧表演技巧，十分考究演员的基本功底与舞台综合掌控力，对唱腔韵味、身段分寸、武打节奏的精准度都有着极高要求。

　　台上七分钟的绽放，是台下千余个日夜的重复。在此之前，张博雅已在山西省第十九届职业院校技能大赛中斩获戏曲表演赛项一等奖，凭借扎实功底站稳省级赛场。临汾市文化艺术学校戏曲系主任李炳淑坦言：“博雅是同批学生里非常出色拔尖的一位，沉得下心，也吃得了苦。”从省级赛场夺冠到全国顶级赛事摘梅，她用稳扎稳打的表现，在全国舞台上一展临汾蒲剧的少年锋芒。

　　回看比赛，张博雅一经出场，便惊艳四座。寥寥数步便立住白鹭仙子的飒爽风骨;激战鹰魔演绎，更是一串翻身疾如旋风，抛刀接鞭精准卡点，将角色临危不惧的侠气藏在每一个利落动作里;核心唱段“哪怕是天涯海角万千险境”，唱腔清亮中带着韧劲，鞭花与眼神配合间，目光里的坚定直抵人心，将“寻姐妹、歼敌人”的赤诚演绎得淋漓尽致。

　　戏毕，掌声雷动。

　　“武戏的魂在精气神，并不是单纯的技巧堆叠，站在舞台上，我脑海中只有一个念头，我就是白鹭仙子。”张博雅说，“这是爸爸妈妈和窦老师从小就教育我的，戏人合一，戏比天大。”

　　10岁那年，张博雅正式拜师学戏，踏上专业蒲剧学习之路。自此，“冬练三九、夏练三伏”成为她的生活常态，全年无休、日日精进。

　　“我同学还曾开玩笑说，我大清早和青蛙比嗓音。”这句戏谑，是张博雅刻苦的见证。天不亮开声，练功房走台步、练踢腿翻功……她的衣服后背常常结出一片白花花的汗碱。

　　“不累，太爱这行了。”张博雅的热爱让她放弃周末休息时间主动留校加练，寒暑假也常常找老师回课，认真揣摩每一个身段的角度、细抠每一句唱腔的韵味。

　　一次练习时不慎扭了腰，前后跑了五六次医院治疗，医生再三叮嘱严禁做大幅度动作，她就坐在凳上练发声、抠咬字;后来排戏又被道具砸伤脚趾造成骨裂，没法下地就对着镜子挥鞭花，脚下停了，手上、嘴上的功夫半分不松。

　　“训练时也想偷个懒，但每次看到老师放弃休息时间陪我加练，爸妈更是一直在背后支持我，心里就憋着一股劲，不能辜负他们。”张博雅说：“这枚奖章不是我一个人的，是所有人一起拼出来的。”

　　一部戏剧的代代接力

　　张博雅与戏剧的故事，源自四代人的薪火传承。张博雅出身梨园世家，从太爷爷那辈走乡串村登台唱戏，到祖辈接过行头坚守戏台，再到父母一辈进入专业院团深耕，四代人始终没离开过戏曲这方天地。张博雅的父母现在都就职于市文化艺术学校(临汾蒲剧传承发展中心)临汾眉户剧团，她的童年多泡在剧团，看父亲勾脸描眉、披戏服登台，在张博雅的记忆深处，翻飞的水袖影是抹不掉的痕迹。

　　“小时候看爸妈在台上演出，觉得特神气，我也想站上去唱两句。”谈及学戏的初衷，张博雅的话语质朴又真诚。

　　“她从小跟着我们排戏，坐在侧幕一看就是两三个小时，格外入迷。很多唱腔、唱词，听几遍就能哼唱模仿，天生就是吃戏曲这碗饭的料子。”在母亲刘美婷眼中，女儿的戏曲天赋与热爱与生俱来。

　　已从事戏曲行业30余年的张博雅父母，比谁都清楚这条路有多难走。“我们干这行，太清楚台上台下要下多少功夫。有时候看到孩子练完功回家，走路时腿都发僵，夜里躲在房间揉膝盖，当爸妈的哪能不心疼。”刘美婷回忆起女儿的练功路，红了眼眶，“但看到她是真的爱这一行，我们能做的，就是当好坚实后盾。”

　　载誉归来，张博雅没有休整，第二天就回到了练功房，备战即将到来的世界职业院校技能大赛戏曲表演赛项的比赛。对她而言，“小梅花”不是终点，只是漫长戏曲道路上的第一个路标。

　　这朵“小梅花”的背后，还藏着一段跨越二十余年的蒲剧传承故事。

　　张博雅的指导老师窦爱香是蒲剧版《火凤凰》的创排者。2001年，36岁的窦爱香整理编排并首演了蒲剧版《火凤凰》。临汾全市累计走出的80余朵“小梅花”中，很多都曾受教于她。如今虽已退休，但窦爱香依旧每天泡在练功房，为学生抠身段、磨唱腔、排剧目，倾尽毕生所学托举少年戏曲人才成长。

　　“我从博雅入门学戏就带着她，这孩子有灵气、够自律、能吃苦，格外难得。”窦爱香言语间满是欣慰与骄傲，“在她身上，我看到了蒲剧传承的新生希望。我愿倾尽余生，陪着孩子们成长，看她站上更高的领奖台，把蒲剧唱给更多人听。”

　　窦爱香还有一得意门生，便是第32届中国戏剧梅花奖得主梁静。

　　第6届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”活动中，15岁的梁静凭借《火凤凰》成为临汾第1朵“小梅花”。24年后，第30届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”活动(专业组)佩花晚会上，大小梅花同台演绎《火凤凰》，戏曲传承在这一刻形成了闭环。“一出戏，唱了20多年，还要继续唱20年。”在颁奖台上，大小梅花簇拥在窦爱香身旁。

　　“我的小师妹努力又刻苦，我也会把能教的东西毫不保留地教给她，一起把蒲剧艺术传承下去。”梁静说。

　　一方沃土的时代回响

　　一朵“小梅花”的绽放，也许是偶然，而满城“梅花”竞相绽放，则是一方戏曲沃土深耕数十年的必然。

　　临汾现存7个戏曲剧种，5个列入国家级非物质文化遗产代表性项目，拥有3个市级院团与百余个民间班社，自1983年中国戏剧梅花奖设立以来，已培育7朵“大梅花”、80余朵“小梅花”，2005年被中国剧协授予“中国戏曲梅花之乡”称号。作为梆子声腔鼻祖，蒲剧保留的帽翅功、翎子功、梢子功、髯口功等30余项绝技，曾引得全国各地院团慕名学艺，这份厚重的艺术家底，正是少年人才拔节成长的深厚底气。

　　文脉绵长的底气，源于数十年持之以恒的人才梯队建设。2000年临汾蒲剧院与市文化艺术学校联合创办“蒲剧院定向班”，2005年成立全国首个“小梅花”蒲剧团，形成“招生即招工、课堂即舞台”的培养模式;每日6小时功训课雷打不动，“梅花奖”获得者亲授蒲剧绝技，青年演员在年均300场基层演出中打磨功底;2026年机构改革，临汾“小梅花”蒲剧团并入市文化艺术学校成为其直属演出团体。

　　该校戏曲系主任李炳淑介绍：“学校构建了‘一校三团’深度整合的全新育人格局，彻底打通了院校教学与院团实践的双向通道，构建起‘课堂筑基、舞台练兵、赛事提能’的完整培养链条，实现课堂筑基与舞台实战的有效衔接，让青少年学员在课堂打基础、在舞台练真功。”

　　从家族传承，到校园培育，再到政府托举，临汾已构建起“教、学、演、赛”一体化的戏曲振兴体系，形成了“梅花奖得主传帮带、中青年演员挑大梁、少年小梅花接续成长”的良性戏曲生态。老中青少四代接续发力，让古老剧种始终保有鲜活的生命力。

　　从一出《火凤凰》的二十年接力，到遍地开花的戏曲人才队伍，蒲剧的根脉在临汾越扎越深。舞台上的《火凤凰》，讲的是涅槃展翅、凌云而上的故事;舞台下的蒲剧人，也在一代又一代的接力里，让古老剧种长出了新的羽毛。

　　数十年深耕不辍，临汾戏曲人才培育硕果累累，为蒲剧非遗传承筑牢后备人才根基。谈及未来，市文化艺术学校校长刘丽语气坚定：“学校将继续以守正为根、以育人为本，持续培育优质蒲剧后备人才，守护好临汾戏曲薪火、赓续梅花之乡文脉。”

　　暮色四起，市文化艺术学校的练功房内依旧灯火通明，镜子里张博雅一遍遍挥刀亮相、碾步翻身，每一处身段、每一个眼神都对着镜面反复校准，清亮又带着韧劲的唱腔缓缓扬起：“哪怕是天涯海角，万千险境，我定要持宝刀寻姐妹，共歼敌人”的唱词传出窗外，飘散在临汾这座拔节生长的城市上空。

　　这朵刚绽放的少年“梅花”，终将沿着前辈的足迹，成为临汾戏曲传承路上又一束照亮后来者的光。

　　记者 任超杰 刘临琦