过年时节，晋南大地一派闹红火的景象，一台台造型各异的抬阁，充满浓郁的乡土风情，使得欢度新春佳节的民间社火活动格外的喜庆。其中，集戏曲、舞蹈、杂技为一体的襄汾抬阁历史悠久，尤以襄汾县汾城镇中黄(西中黄、北中黄)村、安李村的抬阁最负盛名。2013年9月，襄汾抬阁被省政府公布为山西省第四批非物质文化遗产项目。

　　据襄汾当地老辈人介绍，襄汾抬阁在明嘉靖至万历年间就已盛行，历经数百年的发展，襄汾的中黄抬阁日臻完善，上世纪初达到鼎盛，后因战争年代的动荡影响而日渐式微。中华人民共和国成立后，随着对传统文化传播的日渐重视，襄汾抬阁这一民间艺术逐年兴盛起来。

　　中黄村抬阁由抬架子、铁拐子、倒车子三部分组成。抬架子为底座，由硬木制成，结实稳当;铁拐子是抬阁的主体，所用铁棍粗约寸余，长有丈许，韧性有度，依据表演需要可弯制成各种造型，利于显示抬阁的特殊技巧;倒车子因形似旧时妇女纺花织布时缠线用的倒车而得名，主要用途在于固定表演者的身躯。

　　表演抬阁时，先将铁拐子固定在抬架上，再将演员用倒车子固定在铁拐子上，力求整体上优美自然、以虚掩实、深藏玄机、天衣无缝。旧时抬阁为4人抬或8人抬，后来随着大型运输工具的出现，抬阁开始安装在卡车、三轮车、四轮车上，表现趋向“现代 化”，襄汾抬阁随着时代的变革而变革，在继承中创新，在创新中发展，观赏性逐年增强。

　　襄汾抬阁取材内容广泛，借助戏曲人物、民间传说、神话故事和杂技技巧表演，可谓一出抬阁就是一出戏和一段故事。或弘扬惩恶扬善、伸张正义的核心价值观;或讴歌社会主义新农村五谷丰登、六畜兴旺的城乡新面貌，展示出抬阁这项民间艺术活动的动人魅力。

　　襄汾抬阁传承的村庄各有绝活。中黄村的抬阁体现在“飘”上，高抬上表演的儿童约八九岁，身着古戏装，手持不同道具，被固定在一个个精心装扮的铁拐子之上;或悬于高空，或立于方寸之间;或站在其他表演者的手臂上;或旋转于高空盛开的荷花中，飘飘如仙子;轻舒广袖，翩翩起舞，令人拍手称绝，赞叹不已。

　　安李村的抬阁则体现在“精”上，集精致、惊险、技巧、艺术性为一身。

　　如戏曲《白蛇传》抬阁表演许仙送伞，飞快转动的伞上站着白娘子和小青，伞下站着许仙，抬架技巧高难度、特惊险，令观者大呼奇妙。

　　抬阁表演大都在正月十五前后，先在本地巡回表演，再到县里或市里参加社火表演，村民们都以把孩子送上高台表演当成了一种荣耀。甚至在当地谈婚论嫁时，多有人把小时候上没上过高台当做一种资本。正是靠着一代代乡民对抬阁的酷爱，使这一传统民间文化薪火得以相传延续下来。

　　襄汾抬阁的传承，主要靠家族延续相传。中黄村的郑、王两大家族从明万历年间相传至今，现仍保存有抬架子30个，铁拐子50根，倒车子100个;演员服饰300余件;历年优秀高抬照片100余张。王家历代主要传承人有王福喜、王厚民、王俊杰、王小生等，最早的生于1879年，迟的也在1964年。安李村抬阁相传始于一杨姓山东铁匠，此人心灵手巧，当地农民需要的一些农具都出自他的手。杨铁匠不仅手艺好，而且能说会道，有村民提出让他把铁件打成各种形状，以便人物在上面表演。

　　杨铁匠经过巧妙构思和精心锤打，做出了最早的高抬支架。历经二三百年的演变，至中华人民共和国成立初期，安李村抬阁的一代新秀崛起，张崇山、梁造舟、李学武、刘仰安等把抬阁发展到了鼎盛时期，安李抬阁最多时可出108簇，个个造型奇特，巧夺天工，人物鲜活，戏装亮丽，光彩夺目，引得四方村民争相目睹其表演风采。

　　进入新世纪后，随着襄汾县委、县政府对非物质文化遗产保护力度的加大，襄汾抬阁这一传统文化已由村民们的自娱自乐发展成一种产业。

　　中黄、安李等村的抬阁从“深闺”中走出，在每年的春节里到周边县(市、区)表演，名声大振。尤其是2004年农历正月十五时赴临汾闹社火，50台内容新颖别致、形式惊险奇特的襄汾抬阁，从临汾市解放西路排至平阳广场，绵延数里，观者人山人海，叫好声此起彼伏。《欧洲时报》曾以《誉满晋南的中黄高抬》为题予以报道，使这一传统文化艺术走向世界，在国内外引起强烈反响。（董文达）