混沌初开天地萌，物质精神影随形。
千古悠悠到如今，艺术从来伴苍生。
大约10万年前，临汾就有“丁村人”繁衍生息，专家考证，“丁村人”生活的时代是旧石器时代。
在漫长的岁月里，人们始终在为生存和改善生活条件辛勤地劳作、顽强地斗争——与神秘莫测、变化无常的大自然，与凶残无比的毒虫猛兽，也与为争夺生活资源不守规则的同类，而人们在这世世代代不断的劳作和斗争中，取得的经验，积累的阅历和智慧，便催生了灿烂辉煌，且颇具地域特色的文化艺术。正如“长江文化”、“岭南文化”熏染出浪漫的《楚辞》；“黄河文化”、“黄土文化”却滋生了朴实的《诗经》。历史文化的积淀必然会影显于艺术。五千年的文明，两千多年有文字可考的历史，使临汾这块古老丰饶的土地结晶了一颗颗璀璨的艺术珍珠，它们自生成之日起便与人民群众如影随形，须臾不曾分离。人民群众创造了它，它反过来装点和美化着人们的生活，滋养着人们的心灵，高雅着人们的气质，聪慧着人们的心智。无论岁月更替，无关世事沧桑，文化艺术始终以其与生俱来的真、善、美的特质。以其“寓教于乐”的特殊功能，潜移默化，陶冶着人们的情操，使人们的思想、感情、理想和追求逐渐升华，日趋高尚，从而正确地理解和认识生活，树立起真、善、美的人生观和世界观。
临汾的文化艺术源远流长，有文字记载的最早可追溯至两千多年前的晋国，公元前572年出生于洪洞县师村的一代乐圣师旷，位及晋国掌乐太师。其精通音律，为曲顺天应时，通灵达圣，可主国之盛宴。琴技更是功夫了得，善为百鸟之音，琴声起处，鸾飞凤至。以至于晋平公拜其为国公大夫，问计咨政。西汉时期生于临汾的卫子夫，原是平阳公主家的歌舞女，她以其超人的艺术天赋受到汉武帝垂青，进而被册封皇后长达38年，她凭借高雅的艺术气质和贤德聪慧，不仅改变了自己家族的命运，而且使国家为之强盛，甚至影响了整个中国的历史走向，史书誉之其既有佐君之功，又有内助之贤。元代著名的杂剧家和散曲家郑光祖，生于襄汾，与关汉卿、马致远、白朴齐名，关、郑、马、白并称元曲四大家。他从小受到家乡戏曲艺术的熏陶，以致成年后投身戏曲创作，并成为圈中的巨擘，所作杂剧号称“名闻天下、声振闺阁。”他的代表作《倩女离魂》数百年来久演不衰，至今还在舞台上被改编演出。出生于临汾的元杂剧作家石君宝，也在中国戏曲史上占有非常重要的地位，他的代表作《秋胡戏妻》、《曲江池》至今传唱不衰。
始于隋唐，兴于宋金，盛于元明的平阳木板年画，是临汾文化艺术大家族中的又一珍宝。史料显示，平阳（临汾）是我国木板年画最早的发祥地之一。宋金时流传下来的木板年画《义勇武安王位》（又名关公图）、《隋朝窈窕呈倾国之芳容》（又名四美图）、《东方朔盗桃》、《增福相公》（绘本）等，都标有平阳雕印字样，是目前我国现存最早的民间版画。还有一种民间传说，平阳雕刻印刷始于西晋刘渊建汉同都平阳时，至隋唐时雕印在平阳兴起，先雕印佛经佛图，走向民间后雕印年画、门神、灶君、对联、窗花等。随后不久开始雕印学者所需之书籍。如有“平水诗韵行天下”之誉的《佩文诗韵》，闻名世界的《赵城金藏》，现存最早的唱本《刘知远诸宫调》等。尤其是金人于1126年，在平阳专设官方经藉所和印钞机构，使平阳雕印业大为发展，技艺更为精湛，至元时被称为北方黄河流域雕印中心地。《金史·地理志》记：“平阳书藉户，家置书楼，人蓄文库”。雕印业的发达以及当时平阳浓厚的文化氛围可见一斑。
威风锣鼓是分布于临汾一带的民间锣鼓艺术形式，属中国鼓钹系种。威风锣鼓组成的乐器种类均为打击乐，以鼓为主，钹、镲、锣、拍板等辅之。演奏风格威武雄壮，气势撼天。形式为合奏，成员少则几十人，多则数百人，身着古兵将服装，仪态悍勇、动作粗犷，击打时形随律动，动作整齐，鼓如雷鸣，节奏铿锵，声效与表演浑然一体，声振寰宇，鼓阵雄伟，威风八面。威风锣鼓具体的生成年代虽无可考，但其历史久远却是坊间共识。临汾市志有清康熙36年时威风锣鼓在尧庙逢会时演奏的记录，说明威风锣鼓这种民间艺术形式在此之前就已经非常成熟，且在民间盛行已成常态。清初诗人著名剧作家孔尚任清康熙年间在临汾撰修《平阳府志》期间观看民间元宵节闹红火时，曾被威风锣鼓演奏的场面深深震撼。他触景生情，情不自禁地写下了“一声画鼓一声雷，响到朱门板锁开”的诗句。在诗人笔下，如雷震耳的鼓声把朱户门上的板锁都震开了，可见威风锣鼓演奏气势之大。威风锣鼓与生俱来的豪迈风格注定不会是“养在深闺人不识”的千金，而必定会是仗剑天下、吟啸江湖的侠士。1988年，临汾的威风锣鼓表演应邀赴京参加了全国“农运会”开幕式演出；1989年又在天安门广场参加了国庆40周年庆祝活动；1990年再次赴京参加第十一届亚运会开幕式演出。多次的展示亮相，使全国各地人民充分认识并由衷地喜欢上了这一优秀的传统艺术形式，全国各地纷纷来临汾取经学习或是请临汾的老师去当地执教，组建自己的威风锣鼓队伍。一时间，临汾的威风锣鼓“威”震华夏，誉满九州。2011年6月，临汾的张勇先生受邀赴大洋彼岸的智利教授威风锣鼓，自此，临汾的威风锣鼓敲出了国门，走出了海外，真个是“威”振寰宇，“风”靡全球了。
平阳，是中国戏曲艺术的发祥地之一，被专家称为“戏曲的摇篮。”襄汾出土的秦汉至金代的歌舞陶俑，证明了尚处于初级阶段的戏曲演出在平阳一带早在很久以前已经盛行。至元代、平阳与大都（今北京）并称全国元杂剧两大活动发展中心。洪洞广胜寺水神庙的元代壁画以及分布在尧都区、翼城等地的多座元代戏台，便是戏曲当时在平阳盛极一时的有力佐证。客居平阳的孔尚任观看了蒲剧的精彩表演后激动不已，欣然命笔，诗曰：“乱弹曾搏翠花看，不到歌筵位亦难。最爱葵娃行小步，氍毹一片是邯郸。”很显然蒲剧名伶的出色表演征服了这位在当时鼎鼎大名的戏曲权威。清至民国，直到新中国成立，平阳的戏曲一直是凯歌高奏，一路辉煌，人才辈出，好戏连台。昔有叱咤中华剧坛的五大名演员王秀兰、阎逢春、莜月来、杨虎山、张庆奎，今有唱出国门，声振海内外的梅花奖演员任根心、郭泽民、崔彩彩、许爱英、潘国梁。前有地市级剧团一次摘取全国首届梅花奖两朵梅花的惊世之举。后有地市级艺校小梅花数量居全国之冠的骄人之谈。从乡间简陋的戏台到人民大会堂华丽辉煌的金色大厅，处处都有临汾戏曲的妙音绕梁与铿锵有力的梆鼓迴响。戏曲艺术之所以能在平阳大地高度繁荣，持续发展，离不开当地坚实厚重的文化土壤和基础。平阳一带久有“有村就有庙，有庙就有台（戏台）”之说。祠堂、神庙、戏台，自古以来便是平阳大地乡村的“标配”。其中祠堂教人孝道，不忘祖先；神庙教人因果，不敢作恶；戏台则教人孝、悌、忠、信、礼、义、廉、耻，陶冶人们的道德情操。旧时，广大下层民众没有接受教育的机会，看戏便成为他们接受历史文化与思想意识教育的主要途径。看戏如读书，人们从戏中辨忠奸、知善恶、明是非、识丑美，从而达到知书明理的效果。通过看戏，每个人的道德情操得到了陶冶，思想境界得到了升华，形成了“真善美”的人生价值观，而一个个“真善美”的个体又组成了一个真善美的整体，这样便形成了淳朴的乡风民俗，从而达到了社会的和谐与稳定。可以说，平阳一带自古以来社会祥和，经济发展，人民安居乐业，戏曲的繁荣与发展及其所发挥的“化民为俗”的高台教化作用功不可没。平阳戏曲的发展离不开人民群众，而平阳地区的人民群众更是离不开他们钟爱有加的家乡戏，“宁误收秋打夏，不误存才挂画”。“看了存才挂画，不坐民国天下。”无数在民间广泛流传的有关戏曲的民谣，充分地说明了人们对家乡戏的热爱与痴迷。2005年，中国戏曲“第九届小梅花荟萃”演出评选活动在临汾市成功举办，临汾作为山西省唯一享此殊荣的城市，被中国剧协授予“中国戏曲梅花之乡”的荣誉称号。临汾的戏曲艺术实至名归，真正地成为了临汾响当当的靓丽名片。
临汾文化底蕴深厚，抓一把泥土都会渗透出文明的汁液，远古文明的熏陶浸染，尧文化的滋养积淀，境内人民的纯朴勤劳与聪明才智，使临汾这块丰饶的土地上结出了文化艺术的累累硕果。“锣鼓之乡”、“民间艺术之乡”、“剪纸之乡”、“戏曲梅花”之乡，桂冠美誉纷至沓来，把临汾这片热土装扮得更加丰彩迷人、绚丽多姿。
人们创造了艺术，而艺术则把人们的生活装扮的更加美好。
临汾市委、市政府十分重视精神文明建设，以高度的文化自信和文化自觉，以战略性的发展眼光，推动繁荣文学艺术创作，加快发展文化产业，立足文化强市建设。在文学、音乐、舞蹈、书画、戏剧、电影、电视等文化艺术项目的硬件建设和人才培养方面的努力和成就可圈可点。党和政府的引导支持极大地激发了人民的创作热情，而繁荣的创作使临汾的文化艺术更加多姿多彩。相信高质量的，与时俱进的文化艺术产品，必将以更高的水准满足临汾人民日益增长的精神文化需求，使临汾这块文化底蕴厚重的热土，生长出更多的、无愧于伟大新时代的新的灿烂与辉煌。
（马杰敏）
