图为邓红斌正伏案泼墨挥毫。

福缘翰墨四十载，出生于农民家庭的邓红斌种过地、当过杂工、卖过瓷器，但无法割舍对书法如痴如醉的眷恋。他儿时受父亲的影响，对书法孜孜以求,中年有幸得恩师教诲，开始研习行草，在“明窗净几”中感受“笔砚纸墨”的快乐。

情迷翰墨 痴心练习

循着缕缕墨香，记者在凌云斋内见到了正伏案泼墨挥毫的邓红斌，他的身旁平铺着一幅幅得意之作，提到书法艺术，他打开了话匣子。

1964年，邓红斌出生于襄汾县赵康镇大赵村的一户农家，他的父亲能耕能写，是远近闻名的书法家。“每逢年节，或红白喜事，邻居都会到我家跟父亲求字。”忆起父亲，邓红斌的思绪一下回到了童年，每当父亲准备开笔，他都主动要求研磨。看着父亲一笔一画落在纸上，那简单的横竖撇捺组合出来变幻无穷的美，使他对书法充满了无限好奇。

兴趣打开了邓红斌的书法人生，父亲成为他的启蒙老师。但在上世纪六七十年代，文房四宝对于年幼的他而言，是可望不可及的奢侈品。没有笔墨，用硬草杆在沙地上或河滩边的平地上模仿着别人的笔画自己练。

历经坎坷只为墨香

17岁时，邓红斌进入襄汾县剧团工作，每天做些杂活儿，因为一手好字被选中写板头，每天公布上演的剧目。“这份工作干了3年，我就回家种地了。”随着年龄的增长，邓红斌对书法的热爱有增无减：毛边纸、宣纸的价格在上世纪八十年代依然不便宜，没有纸，我就拿毛笔蘸着水在地上练习。平时，我还帮村里人写对联、做账房。只要和写字有关的活儿，我都乐意干。”

辗转多年，邓红斌再次回到襄汾县剧团，主要负责写戏报工作。“以前的信息不像现在这么便利，需要把戏报张贴在各个村口，方便村民到时来观看。等到散场以后，我就趴在戏台上把剧目、演员、开演时间、地点写在四尺整张彩纸上，一写就是几十份。”在常人看来，这样的工作枯燥乏味，但邓红斌乐在其中，享受着书法的乐趣。

三尺台前勤作功，苦心斋里有乾坤。8年过去了，邓红斌的书法突飞猛进，每当他铺开彩纸，周围便围满了观众。“书法极其磨练人的个性，必须做到两耳不闻窗外事，平心静气才能写出佳作。”多年的积累，不仅奠定了他深厚的书法功底，更造就了他不随波逐流、内敛而低调的处事风格。

从零开始 渐入佳境

俗话说，人过四十不学艺。邓红斌打破了这个常规，2008年，我有幸结识了中国著名书法家黄以明老师。他仔细看过我的字后，建议我学习行草，并收我为徒。黄老师给我讲了书法的技巧、灵魂，以及历史上的行草书法大家，这一天让我受益匪浅，真正地打开了我的书法大门。”邓红斌激动地说。

“回想之前的状态，我都是在涂鸦，从没想过书法是有灵魂、有思想的，书法能够透视人的性格，让心情和想法在字里行间游走。”简单的教授，让邓红斌深深领悟到笔墨乾坤里的精彩，开始专门研究学习。

对书法有了一定的认识后，邓红斌广临名帖，进行大量的基础训练。“由于我常写戏报，字体偏向正楷。而书写行草，需要一气呵成、笔画流畅、形乱神不乱。”“板凳甘坐十年冷”，邓红斌认为书法不能急于求成，加强练习才可见人。

一分耕耘一分收获，凭借多年的积淀和近几年的潜心创作，邓红斌的书法功力日益深厚。“书法的理想状态，不只需要习得精湛的技能，更需要培养高远的志向与轻松的情绪。”邓红斌步履铿锵，坚定地走着自己的书法之路。（文/图记者 李静）