临汾新闻网讯 [核心提示]如果把临汾的艺术教育比作一棵树，谁又能否认，她的根不是在艺校呢？建校59年来，培养出艺术人才4000多名，遍布全国各专业艺术表演团体,有的已经成为骨干人才及管理者,甚至是名满全国的艺术家；先后有57人获得全国大小“梅花”称号，中国剧协更因之授予我市“梅花之乡”荣誉称号。

    如今，面对各种学历、各种形式的艺术教育机构如雨后春笋般涌现，在上有艺术类大学、普通大学艺术专业，中有众多艺术职业学校，下有中学艺术特长班挤压抗顶的情况下，临汾艺校不辍追求，加大改革力度，探索特色办学，推行订单式教学,力求使每个走出去的学生都有人生出彩的本领。

    2010年，艺校新一任领导班子上任后，开展了一系列重塑形象工程，在2012年初见成效：学校外在面貌焕然一新，文化气息扑面而来；学生管理井井有条，实现半军事化、无缝隙管理；成立教学指导委员会，有效发挥了引导、检查、评价教学质量的作用；实施多层次办学，把好市场求突围……

    时隔3年之后，记者再次踏入艺校，发现又有了新变化：投资200余万元的音乐琴房、戏曲练功厅宽敞明亮，师生练功的兴趣大大增强；与山西师大临汾学院合办的学前教育专业，面向市场，以学定教，专业性强并实现规范化；即将投入建设的舞蹈厅完全借鉴北京舞蹈学院标准，高端大气上档次……在与校领导和师生座谈中，他们表示，硬件设施越来越好，学生实践形式丰富多样，教学管理更接地气，可以这样说，艺校办到学生家门口了。

学前教育专业第一学期教学汇报表演现场

    教材放浅，习惯养成，兴趣点燃，因材施教，面对这群“白纸”学生，他们要在上面画出最美的图画

    说起艺校的生源，那是名副其实的兜底生源：成绩不好、行为习惯差，还有许多有思想边缘化倾向的学生。要让这样的学生出彩、出成绩，首先要在某一个点上激发他们的兴趣。

    2014年，在认真研究市场、了解用人单位需求之后，艺校与山西师大临汾学院开展联合办学，新设学前教育专业。面对管理、教学均无章可循。新任科长韩培虎带领两个副手马不停蹄上太原、下运城四处取经，他们琢磨着、摸索着，面对这“贫瘠”的生源，怎样一点点儿浇水、施肥、培土，让这些孩子兴趣的嫩芽一点点儿生发出来。

    放浅教材、习惯养成是他们为新生做的第一步。他们依据学情为文化课“瘦身”，开展分层教学，让学生吃得动、吃得饱。同时，狠抓养成教育，实行半军事化管理，每天“五整队七点名”；班主任与学生同吃同住，做到“三跟”（即跟餐、跟班、跟操），随时掌握学生的动态；学生公寓一日一小扫、一周一大扫，一月一评比，学生处每月对学生公寓进行卫生评比……三个月过去了，新生逐步适应了这种生活。

    从音舞美专业中找到学生兴趣的原点，让学生喜欢这个专业，是他们为新生做的第二步。他们发挥专业优势，倾向于音舞美专业的大范围学习和大组、小组、一对一地学，以演代练，从专业上走出自己的特色。2014年9月开班，当年12月底，一台汇报演出展示了学前教育专业师生意气风发的精神风貌。演出囊括了合唱、独唱、器乐、舞蹈、诗朗诵、小品、快板、秧歌、美术教学，精彩纷呈，引人入胜。当时在台下观看的临汾学院的领导十分惊讶，没想到这么短时间里，这些没有任何艺术基础的学生表演得如此出色。他们想不到，除了正常上课外，师生们黑夜白天连轴转，老师一遍遍地教，学生一遍遍地练，在初步掌握表演要领的基础上，老师精雕细琢，让学生的每一个动作、每一个眼神都有了独到的表现力。演出成功了，幕后艰辛的付出谁又知晓：排练的75天里韩培虎经常饭顾不上吃，觉顾不上睡，饿了啃口干饼子，渴了喝口白开水，过度劳累使他的腰椎间盘突出症复发，上下楼梯都要人扶；副科长刘国薇和乔杰伟，早上6点钟来到学校，很晚才下班，没有补助，没有奖金，却为演出出钱、出车、出力，学生有个头疼脑热的，他们赶紧带着上医院……胡蝶是今年3月来到艺校的，和另一个年轻女老师共同担任3个班的班主任。班主任的工作异常辛苦，几乎剥夺了两个年轻女孩子的所有时间。问胡蝶为什么能够坚持下来，她说，那是因为内心的一些触动。例如，和她搭班的女老师病了，在微信上留言：学生发烧了，有我管；学生磕着了，有我管；我病了，谁管我？没几分钟，韩科长的留言发过来：我管！还有周围许多老师对自己的帮助。有他们在身边，她的心里就涌起了力量。班里大部分是女生，是非多，胡蝶和她们在一起，有时被气哭，有时被逗笑。闲下来她就想，人生不就是这样吗，哭哭笑笑构成别样人生。爸爸妈妈则说，自从当了“孩子王”，胡蝶长大了。

    来自洪洞大槐树镇的宋秀瑞是少数几个中考达到建档线的女生，成绩好，加之性格认真负责，担任了班长。她说，这里师资、设施都好，还可以学到艺术特长，老师经常教育他们，要先学做人后学知识……说着，她的脸上泛起甜甜的笑容。

    阅读，是获得教养的有效途径。韩培虎说，下学期要开设“儿童文学”专业，让同学们都阅读、讲故事，提升文化修养，这对他们从事幼教事业非常有用……

    向名家借力，与剧团联合办学，开展订单培养，每朵绽放的“梅花”都是一张闪亮的艺校名片

    说起艺校的拳头专业，非戏曲专业莫属，这也是“出口”最火的专业。

    来到戏曲科的时候，恰逢师生们正在排练新编剧目《刘胡兰》。舞台上，“小梅花”常涛扮演的刘胡兰机智俏皮、坚定果敢，时而和胡连长斗智斗勇，时而和小伙伴嬉笑打斗，时而钻进奶奶怀里撒起了娇……科长黄志群介绍，目前还处在拉戏阶段，下一阶段要配乐、抠戏、布景、彩排，在9月初搬上舞台，向抗战胜利70周年献礼。说到这里，他笑了一下：排过8本戏没花过1分钱，光教学不实践不行，以戏代练是最好的办法。

    在练功厅外的办公室，墙上的宣传栏里贴着57朵大小“梅花”的剧照，个个气宇轩昂，身手不凡。57朵“梅花”已是令人自豪，去年又有一个喜讯传来，毕业生杜格考上了中国戏剧学院，在录取的8名考生中位列第三，是艺校历史上首个考入中国戏剧顶级学府的学生。

    从2014年以来，艺校和剧团实行了联合办学，开展订单式培养，任跟心、郭泽民、许爱英、潘国良、雷俊生等一批戏曲名家被聘为学校的客座教授。其实这些名家本就出自艺校，现在回校任教，教的也是他们的学生。名家的推介作用不可估量，一年一度的戏曲科供需见面会十分火爆。毕业生在台上唱念做打，用人单位在台下人手一份节目单，为感兴趣的学生画勾。双方谈意向、签协议，毕业生出口省内外，最远的到了河南三门峡。“小梅花”贾珍珍2013年7月毕业后来到襄汾剧团，担纲主演了《赵氏孤儿》等剧目，每个月能拿到3000多元的工资。一个好学生是一张好名片，自她来到襄汾剧团后，剧团领导看到了艺校生的实力，与艺校开展了订单培养，一次培养了七八名学生。

    艺校是个大熔炉，一代代“小梅花”在这里成长成人成才，走上工作岗位或进入更高的学府。如今新的苗子又进入艺校，谁知道他们会创造怎样的奇迹？单静怡是2014级新生，从小就喜欢看戏，经别人介绍来这里上学。起初练功又疼又累，她几乎想放弃，后来在老师指导下慢慢掌握了方法，练得越来越起劲。周末回家了，老师会给家长打电话，看她是否平安到家；家长给了她200元钱，又会给老师打电话，让老师监督她管理。练完功了，她随手拿起一瓶矿泉水喝，老师会提醒她，矿泉水太凉，对嗓子不好，要喝保温桶里的开水……古老的艺校依然保持着师带徒的优良传统，老师爱生如子，而学生亲其师信其道，难怪在艺术传承的道路上走得这样稳健。

    强化学生基础知识和基本技能，全面提高文化、专业、能力，努力实现升学有希望、就业有优势、创业有能力

    走进音乐科的时候，恰逢几个学生在排练，两个女生唱着《红山果》，声音清脆、婉约，台风清新而活泼。原来，音乐科第三届“青春旋律”系列音乐会已经拉开帷幕，在一个多月时间里，11场精彩演出连续上演，学生们正在热火朝天地排练。

    据科长贾恒山介绍，多年来他们始终坚持理论与实践紧密结合的教学原则，采用各种教学手段和艺术形式激发学生的学习潜能，把展示自我的平台提供给每一位师生，有能力的搞独唱音乐会，能力不强的搞合唱音乐会，所有的人都上台表演，通过舞台表演得到锻炼和提高，达到一花独放不是春、百花齐放春满园的教学目的。

    “学会等待，让孩子慢慢成长。”这是李虹老师挂在嘴边的一句话。由于大部分学生没有音乐基础，她只能因材施教，一点点儿地引学生入门。2013年来校的齐嘉慧年龄小，处于变声期，开口唱歌就跑调。李虹不着急，等着她的嗓子慢慢发育好。两年过去了，嘉慧的嗓音定型了，人也懂事了不少，李虹抓紧时间教她发声，把握音准，她认真学习领会，水平日渐提高，目前已是同届中的佼佼者。

    舞蹈科为了激发孩子对舞蹈的热爱，同时创造深造的机会，实现与艺考接轨，从2013年起推出了个人舞蹈大赛。这是一项全新的赛事，会让一些只会群舞的“南郭先生”暴露于无形，因而有的学生千方百计逃避。舞蹈科科长郝霞鼓励他们：“不管好坏都要演，只要登台就是好样的。”她又挨个给家长打电话，让他们来校看孩子表演。有的家长说忙，没时间去，郝霞就“连哄带骗”：“如果你不来，孩子就别想拿毕业证了。”这一招还挺灵，家长们都来了。2013年11月，首届个人舞蹈大赛开幕了。学生八仙过海，各显其能，有的跳起了民    族舞，有的跳起了古典舞，还有的跳起了现代舞，优美的舞姿加上绚丽的服装和舞台，家长看了直惊呼：原来自己的孩子这么棒！初赛、复赛，到了决赛，校领导和中层班子都来观看，场面非常隆重。比赛角出了名次，校领导给获奖学生颁奖，其他同学羡煞了眼。第二届比第一届组织起来容易多了，个人舞蹈大赛唤醒了学生的成长欲望。

    鼓励教师结合教学开展艺术创作和教学研究，是艺校这几年来行之有效的做法，不但促进了教学，而且获得了创作、教研和教学“一石三鸟”之效。这方面，美术科老师们颇有心得。2013年以来，该科把课堂搬到大自然里，在河南石板岩山村写生7天，创作了80余幅生活气息浓郁的作品。回校后，学生的好作品被学校收藏作为教学成果展示，还颁发了收藏证书。这是一个小小的举动，但是提升了学生的成就感，让他们有了前行的动力。

    美术系的老师每年不定期自费接受再教育，以实际行动为学生作出榜样。科长冯红宇连续三年赴中央美院学习，前段时间还和教务处副主任张青虎老师参加了“对话太行”临汾水彩写生展，其作品受到省美术家协会水彩艺委会会长陆贤能的高度赞赏。

    有教无类，因材施教，终身学习，人人成才。

    说起这五年的变化，老师们都有许多的感受：只要是师生需要的，只要是市场需求的，校领导就会一件事一件事地去做，一点一滴地去做，用草根式的努力，一步步地发展老师、成就学生，让他们的人生因而出彩。

    采访结束时，记者在校领导口中听到这样一句话：我们要把自己的小舞台搬到社会的大舞台，让艺校生经常参加大型活动演出，实现由课堂教学向舞台实践的转变。今年的毕业晚会可能会搬到新百汇演，让社会了解艺校，让艺校生展示艺校……不等、不靠、不要，用心建设自己的舞台，用心经营自己的舞台，艺校的未来无限宽广。（郭璞）